Malarstwo, rzeźba
 |
1000 arcydzieł malarstwa polskiego
Czas realizacji:
2-4 dni
Cena: 138.07 zł
|
|
| Książka ta omawia arcydzieła malarstwa europejskiego, reprezentujące wszystkie style i nurty minionych ośmiu stuleci, od wczesnego renesansu, poprzez barok i romantyzm po kubizm, surrealizm i pop-art. Znalazły się tu obrazy o zróżnicowanej tematyce, religijne i skandalizujące, skromne i wybujałe, nowatorskie i konwencjonalne. Jedne z nich oddają ducha swoich czasów, inne zapowiadają narodziny nowej epoki. Są wśród nich dzieła, które od razu uznano za genialne, i takie, które od początku budziły sprzeciw. Wszystkie jednak pomyślnie przeszły próbę czasu i dostarczyły argumentów w dyskusji o nieprzemijającej wartości malarstwa, o ewoluowaniu postrzegania sztuki oraz o tym, w jakim stopniu odzwierciedla ona rzeczywistość, a w jakim zmienia otaczający nas świat. Zestawienie tych arcydzieł pozwala poznać zainteresowania artystyczne minionych pokoleń i zachęca do refleksji nad wartością tworzonych współcześnie obrazów, które kiedyś wejdą do kanonu jako świadectwo poczucia estetyki naszej epoki. | ||
 |
1001 obrazów które warto w życiu zobaczyć
Czas realizacji:
2-4 dni
Cena: 86.91 zł
|
|
| Nieodzowne kompendium dla każdego miłośnika sztuki w nowatorski sposób przedstawia najlepsze obrazy świata. Obok słynnych prac znanych mistrzów wystawianych w najbardziej sławnych galeriach świata znajdziemy tu skarbnicę pomijanych dotąd arcydzieł i nowo odkrytych prac współczesnych, które po prostu warto zobaczyć. | ||
 |
150 arcydzieł malarstwa polskiego ze zbiorów Lwowskiej Galerii Sztuki
Czas realizacji:
2-4 dni
Cena: 86.13 zł
|
|
| Oddawany do rąk Czytelników album, prezentujący dzieła polskiego malarstwa w zbiorach Lwowskiej Galerii Sztuki, jest wydawnictwem wyjątkowym. Jego opublikowanie wyprzedza o kilka miesięcy setną rocznicę utworzenia przez władze miejskie Galerii Narodowej Miasta Lwowa. W zamyśle twórców miała to być instytucja o charakterze ogólnopolskim, narodowym, wzorowana niewątpliwie na Muzeum Narodowym w Krakowie. Inspiracji do jej powołania dostarczyła zorganizowana w stolicy Galicji w roku 1894 Wystawa Krajowa, ze znakomitym działem sztuki przygotowanym przez krakowskich i lwowskich historyków sztuki - Mariana Sokołowskiego, Jana Bołoza-Antoniewicza i Jerzego Mycielskiego. | ||
|
150 arcydzieł malarstwa polskiego ze zbiorów Lwowskiej Galerii Sztuki
Czas realizacji:
2-4 dni
Cena: 86.13 zł
|
|
| Oddawany do rąk Czytelników album, prezentujący dzieła polskiego malarstwa w zbiorach Lwowskiej Galerii Sztuki, jest wydawnictwem wyjątkowym. Jego opublikowanie wyprzedza o kilka miesięcy setną rocznicę utworzenia przez władze miejskie Galerii Narodowej Miasta Lwowa. W zamyśle twórców miała to być instytucja o charakterze ogólnopolskim, narodowym, wzorowana niewątpliwie na Muzeum Narodowym w Krakowie. Inspiracji do jej powołania dostarczyła zorganizowana w stolicy Galicji w roku 1894 Wystawa Krajowa, ze znakomitym działem sztuki przygotowanym przez krakowskich i lwowskich historyków sztuki - Mariana Sokołowskiego, Jana Bołoza-Antoniewicza i Jerzego Mycielskiego. | ||
 |
Acta Universitatis Nicolai Copernici Zabytkoznawstwo i Konserwatorstwo XXIX
Czas realizacji:
2-4 dni
Cena: 22.88 zł
|
|
| Kolejny zeszyt "Konserwatorstwa i Zabytkoznawstwa" zawiera materiały z konferencji naukowej "Stan i potrzeby muzealnictwa polskiego" zorganizowanej z okazji 50-lecia Wydziału Sztuk Pięknych na UMK. Spis treści: "Wstęp. Stan i potrzeby muzealnictwa polskiego" (Tomasz F. de Rosset) Wojciech Kowalski (Katowice) - "Muzea wobec aktualnych problemów prawnych w obrocie dziełami sztuki"; Tadeusz Chrzanowski (Kraków) - "Dwory - muzea w Galicji"; Konrad Ajewski (Warszawa) - "Zniszczenie zbiorów Ordynacji Zamojskiej w Warszawie"; Krzysztof Kornacki (Kozłówka) - "Zbiory sztuki okresu realizmu socjalistycznego w Muzeum Zamoyskich w Kozłówce"; Jan Stanisław Wojciechowski (Orońsko) - "Muzeum rzeźby - ale jakiej?"; Lech Brusewicz, Tomasz F. de Rosset (Toruń) - "Uwagi o tzw. Galerii Dąmbskich w Muzeum Okręgowym w Rzeszowie"; Michał Woźniak (Toruń) - "Muzeum Okręgowe w Toruniu - jego regionalny charakter"; Tadeusz Jeziorowski (Poznań) - "Pałac pod Blachą - fantazja muzealna"; Ewa Bobrowska-Jakubowska (Paryż) - "Funkcje i rola kolekcji artystycznych i muzealnych Biblioteki Polskiej i Towarzystwa Historyczno-Literackiego w Paryżu"; Dorota Berbelska (Łódź) - "Willa Herbsta w Łodzi - odtworzenie rezydencji przemysłowca z przełomu XIX/XX wieku"; Zygmunt Waźbiński - "Uwagi pokonferencyjne". | ||
 |
Acta Universitatis Nicolai Copernici Zabytkoznawstwo i Konserwatorstwo XXXII
Czas realizacji:
2-4 dni
Cena: 28.36 zł
|
|
| Spis treści: Elżbieta Basiul; Droga powstawania określonych efektów kolorystycznych na powierzchniach obrazów sztalugowych Ewa Pańczyk, Lech Waliś, Józef Flik, Justyna Olszewska-Świetlik; Badania bieli ołowiowej w wybranych obrazach szkoły śląskiej z 2. pół. XV wieku metodą neutronowej analizy aktywacyjnej Andrzej Jarmiłko; Pigmenty i spoiwa używane w ruskim malarstwie ikonowym od XV do XIX wieku Dariusz Markowski; Gotycki obraz ,,Madonna z różą" z kościoła konkatedralnego w Bydgoszczy - ikonografia, historia, technika Robert Rogal; Transfer renesansowego sgraffita z zamku Dewinów-Bibersteinów w Żarach. Część II Maria Roznerska, Hanna Wójt; Ekstrakcja mas woskowo-żywicznych z obrazów zabytkowych będących w ponownej konserwacji Ewa Roznerska-Świerczewska; Konserwacja i restauracja podwieszanego stropu olejnego na podłożu gipsowym w zabytkowej willi w Eisenach w Niemczech Elżbieta Szmit-Naud; Analiza przykładów zbieleń retuszy konserwowanych obrazów sztalugowych w polskich zbiorach ... | ||
 |
Anamorfozy albo Thaumaturgus opticus
Czas realizacji:
24 godziny
Cena: 58.65 zł
|
|
| Zjawisko anamorfozy polega na celowej deformacji obrazu, która ustępuje, ukazując obraz niezdeformowany, gdy odbijemy ją w wypukłym zwierciadle lub spojrzymy na nią pod odpowiednim kątem. Najbardziej znanym zastosowaniem anamorfozy w malarstwie jest podłużny przedmiot ścielący się u nóg Ambasadorów przedstawionych na portrecie Hansa Holbeina (1533). Oglądany pod kątem dwudziestu siedmiu stopni zamienia się w ludzką czaszkę ? symbol śmierci i przemijania. Anamorfozy, czyli Thaumaturgus opticus Jurgisa Baltrušaitisa opisuje to zjawisko w kontekście różnych sztuk plastycznych ? w malarstwie, grafice, a nawet w architekturze. Baltrušaitis traktuje anamorfozę nie tylko jako sztuczkę perspektywiczną, mającą zadziwić widza magią odkrywania tego, co ukryte. Autor traktuje anamorfozę także klucz do innego spojrzenia na rzeczywistość. Anamorfoza skrywa tajemnicę ? treści zarówno pornograficzne, jak i heretyckie, a także transcendentne, święte, alegoryczne. Objawia prawdę, której nie chcemy lub nie umiemy dostrzegać ? o śmierci, przemijaniu, boskiej potędze. Wskazuje na relatywność i niejednoznaczność rzeczywistości ? dopowiadając, że często ulegamy złudzeniu. Mówi nam zatem, że świat nie zawsze jest taki, jakim go postrzegamy na co dzień, że czasem wystarczy lekko zmienić perspektywę, by okazał się odmienny od dotychczasowego. Anamorfoza wymaga od widza intelektualnego wysiłku, kabalistycznej umiejętności widzenia rzeczy w różnych wymiarach, a od malarza także niezwykłych umiejętności warsztatowych ? mogli się nią zatem posługiwać jedynie najwięksi mistrzowie. | ||
 |
Antyczne tradycje w dekoracji rzeźbiarskiej gmachów Uniwersytetu Warszawskiego przy Krakowskim Przedmieściu
Czas realizacji:
2-4 dni
Cena: 39.15 zł
|
|
| Książka jest próbą monograficznego opracowania całej dekoracji rzeżbiarskiej gmachów Uniwerstetu Warszawskiego przy Krakowskim Przedmieściu, inspirowanych dziełami sztuki i literatury antycznej. Opisuje zarówno dzieła zachowane w oryginalnym kształcie, jak i odtworzone (zrekonstruowane), np. znane tylko z fotografii. Poczynając od epoki Wazów, kiedy to wzniesiono willę, nazwaną z czasem Pałacem Kazimierzowskim, poprzez wieki XVIII i XIX, do początków XX wieku w zespole dzisiejszego kampusu powstawały pełnoplastyczne rzeźby, reliefy i tympanony, które inspirowane były antykiem. | ||
 |
Arcydzieła malarstwa polskiego /wer.pol-niem/
Czas realizacji:
2-4 dni
Cena: 60.03 zł
|
|
| Pierwszy raz w odniesieniu do obrazu polskiego zostało użyte słowo "arcydzielo". Jest to słowo będące najważniejszą pochwałą w języku mówiącym o sztuce, słowo którego używamy gdy widzimy w dziele urzeczywistnienie najważniejszego stopnia kunsztu artysty. | ||
|
Arcydzieła malarstwa polskiego /wer.pol-niem/
Czas realizacji:
2-4 dni
Cena: 60.03 zł
|
|
| Pierwszy raz w odniesieniu do obrazu polskiego zostało użyte słowo "arcydzielo". Jest to słowo będące najważniejszą pochwałą w języku mówiącym o sztuce, słowo którego używamy gdy widzimy w dziele urzeczywistnienie najważniejszego stopnia kunsztu artysty. | ||
|
Arcydzieła malarstwa polskiego /wer.pol-niem/
Czas realizacji:
2-4 dni
Cena: 60.03 zł
|
|
| Pierwszy raz w odniesieniu do obrazu polskiego zostało użyte słowo "arcydzielo". Jest to słowo będące najważniejszą pochwałą w języku mówiącym o sztuce, słowo którego używamy gdy widzimy w dziele urzeczywistnienie najważniejszego stopnia kunsztu artysty. | ||
 |
Arcydzieła malarstwa polskiego Meisterwerke der Polnischen Malerei
Czas realizacji:
2-4 dni
Cena: 60.03 zł
|
|
| Pierwszy raz w odniesieniu do obrazu polskiego zostało użyte słowo "arcydzielo". Jest to słowo będące najważniejszą pochwałą w języku mówiącym o sztuce, słowo którego używamy gdy widzimy w dziele urzeczywistnienie najważniejszego stopnia kunsztu artysty. | ||
 |
Arcydzieła malarstwa polskiego wer.pol-ang
Czas realizacji:
2-4 dni
Cena: 60.03 zł
|
|
| Pierwszy raz w odniesieniu do obrazu polskiego zostało użyte słowo "arcydzielo". Jest to słowo będące najważniejszą pochwałą w języku mówiącym o sztuce, słowo którego używamy gdy widzimy w dziele urzeczywistnienie najważniejszego stopnia kunsztu artysty. | ||
 |
Arcydzieła malarstwa rosyjskiego
Czas realizacji:
2-4 dni
Cena: 86.13 zł
|
|
| Historia malarstwa rosyjskiego od XII do XIX wieku, od ikon po największy rozkwit malarstwa pejzażowego. Ponad 500 reprodukcji pozwala poznać bogactwo i różnorodność dzieł rosyjskich mistrzów, od Rublowa do Wrubla, oraz malarzy polskiego pochodzenia, którzy kształcili się i tworzyli w Rosji, m.in. Siemiradzkiego i Bakałowicza. W książce zamieszczono również biografie artystów oraz charakterystykę kierunków i stylów w malarstwie rosyjskim. | ||
 |
Bartłomiej Strobel malarz epoki wojny trzydziestoletniej t.1
Czas realizacji:
2-4 dni
Cena: 38.28 zł
|
|
| Książka jest próbą nowego spojrzenia na dorobek artysty będącego jednym z najważniejszych malarzy XVII wieku na Śląsku i w Polsce. W odróżnieniu od poprzedniej monografii z 1957 r., autor analizuje jego twórczość szerzej, w kontekście sztuki europejskiej, podkreślając zwłaszcza powiązania malarza z ciągle słabo w naszym kraju znanym wspaniałym środowiskiem artystycznym Pragi epoki cesarza Rudolfa II (ok. 1600 r.). Szczegółowej analizie dzieł pod kątem formalnym towarzyszą ich interpretacje ikonograficzne, wskazujące jednoznacznie na rangę intelektualną twórcy, serwitora dwóch cesarzy niemieckich i króla Władysława IV oraz przyjaciela Martina Opitza, czołowego poety środkowoeuropejskiego przełomu renesansu i baroku. Praca, oparta na wynikach rzetelnej kwerendy archiwalnej w wielu ośrodkach krajowych i zagranicznych oraz bardzo obszernej literaturze, wzbogaca też wiedzę na temat mistrza o szereg nowo ujawnionych jego dzieł, a także dotyczących go dokumentów. Drobiazgowa inwentaryzacja do... | ||
 |
BartłomiejStrobel malarz epoki wojny trzydziestoletniej t.2
Czas realizacji:
2-4 dni
Cena: 26.10 zł
|
|
| Książka jest próbą nowego spojrzenia na dorobek artysty będącego jednym z najważniejszych malarzy XVII wieku na Śląsku i w Polsce. W odróżnieniu od poprzedniej monografii z 1957 r., autor analizuje jego twórczość szerzej) w kontekście sztuki europejskiej, podkreślając zwłaszcza powiązania malarza z ciągle słabo w naszym kraju znanym wspaniałym środowiskiem artystycznym Pragi epoki cesarza Rudolfa II (ok. 1600 r.). Szczegółowej analizie dzieł pod kątem formalnym towarzyszą ich interpretacje ikonograficzne, wskazujące jednoznacznie na rangę intelektualną twórcy, serwitora dwóch cesarzy niemieckich i króla Władysława IV oraz przyjaciela Martina Opitza, czołowego poety środkowoeuropejskiego przełomu renesansu i baroku. Praca, oparta na wynikach rzetelnej kwerendy archiwalnej w wielu ośrodkach krajowych i zagranicznych oraz bardzo obszernej literaturze, wzbogaca też wiedzę na temat mistrza o szereg nowo ujawnionych jego dzieł, a także dotyczących go dokumentów. Drobiazgowa inwentaryzacja do... | ||
 |
Białoruski postmodernizm Liryka pokolenia Bum-Bam-Litu
Czas realizacji:
2-4 dni
Cena: 25.23 zł
|
|
| Dla białorutenistyki polskiej, a nawet dla całego literaturoznawstwa białoruskiego, jest to praca szczególna, wręcz unikalna: po raz pierwszy przedmiotem wnikliwej analizy stała się poezja generacji młodych poetów białoruskich urodzonych w latach 70-tych XX wieku, nie zaś spuścizna klasyków literatury białoruskiej, czy też osiągnięcia uznanych autorów współczesnych. Ta głośna, odważna, prowokacyjna grupa literacka powstała w Mińsku w drugiej połowie lat 90-tych XX wieku, po czym opublikowała szereg manifestów, wydała kilka almanachów oraz tomików personalnych, po czym rozpadła się (według innej wersji zamieniła się w koło literackie ŤSzmerzwerkť,). Jednak jeszcze dzisiaj jej przedstawiciele - Źmicier Wiszniou, Juraś Barysiewicz, Alhierd Bacharewicz, Illa Sin, Serż Minskiewicz, Wiktar Żybul, Dżeci, Wolha Hapiejewa - odgrywają zauważalną rolę w życiu literackim Białorusi. Autorka przedstawia przedmiot badania na tle historycznym, społecznym oraz kulturowym, porównuje sytuację literacką w latach 90-tych XX wieku w Polsce, Rosji, Ukrainie i na Białorusi, tłumaczy specyfikę rozwoju literatury białoruskiej w czasach "gorbaczowskiej perestrojki", krótkiego okresu odrodzenia narodowego, któremu na zmianę przyszła "łukaszenkowska sowietyzacja". | ||
 |
Blask ikon
Czas realizacji:
2-4 dni
Cena: 23.49 zł
|
|
| Nieduża, lecz bogata w treść książka Macieja Bielawskiego to swego rodzaju przewodnik po ikonach ? a raczej po niejawnych na pierwszy rzut oka ścieżkach znaczeń i sensów, jakie przekazują nam najbardziej znane przedstawienia ikoniczne, osnute wokół zbawczych wydarzeń z życia Jezusa, Matki Bożej, proroków, apostołów i świętych. W krótkim zarysie autor przypomina historie leżące u podstaw rozmaitych typów ikonicznych - opowieści Starego i Nowego Testamentu, apokryfy, legendy. Omawiając konkretne, zreprodukowane w książce obrazy, przybliża symbolikę linii, barw i płaszczyzn zawartą w każdej ikonie. Upraszczając, można powiedzieć, że komuś, kto w ikonie widział jedynie zwykłe dzieło sztuki sakralnej, pomaga dostrzec, iż jej kompozycja rządzi się zasadami sięgającymi znacznie głębiej niż reguły klasycznej perspektywy, zastosowania światła czy plamy kolorystycznej. Pokazuje, że ikona przemawia w sposób nie tyle ? czy nie tylko - estetyczny, ile duchowy: mówi o tajemnicy światła wewnętrznego,... | ||
|
Blask ikon
Czas realizacji:
2-4 dni
Cena: 23.49 zł
|
|
| Nieduża, lecz bogata w treść książka Macieja Bielawskiego to swego rodzaju przewodnik po ikonach ? a raczej po niejawnych na pierwszy rzut oka ścieżkach znaczeń i sensów, jakie przekazują nam najbardziej znane przedstawienia ikoniczne, osnute wokół zbawczych wydarzeń z życia Jezusa, Matki Bożej, proroków, apostołów i świętych. W krótkim zarysie autor przypomina historie leżące u podstaw rozmaitych typów ikonicznych - opowieści Starego i Nowego Testamentu, apokryfy, legendy. Omawiając konkretne, zreprodukowane w książce obrazy, przybliża symbolikę linii, barw i płaszczyzn zawartą w każdej ikonie. Upraszczając, można powiedzieć, że komuś, kto w ikonie widział jedynie zwykłe dzieło sztuki sakralnej, pomaga dostrzec, iż jej kompozycja rządzi się zasadami sięgającymi znacznie głębiej niż reguły klasycznej perspektywy, zastosowania światła czy plamy kolorystycznej. Pokazuje, że ikona przemawia w sposób nie tyle ? czy nie tylko - estetyczny, ile duchowy: mówi o tajemnicy światła wewnętrznego,... | ||
|
Blask ikon
Czas realizacji:
2-4 dni
Cena: 23.49 zł
|
|
| Nieduża, lecz bogata w treść książka Macieja Bielawskiego to swego rodzaju przewodnik po ikonach ? a raczej po niejawnych na pierwszy rzut oka ścieżkach znaczeń i sensów, jakie przekazują nam najbardziej znane przedstawienia ikoniczne, osnute wokół zbawczych wydarzeń z życia Jezusa, Matki Bożej, proroków, apostołów i świętych. W krótkim zarysie autor przypomina historie leżące u podstaw rozmaitych typów ikonicznych - opowieści Starego i Nowego Testamentu, apokryfy, legendy. Omawiając konkretne, zreprodukowane w książce obrazy, przybliża symbolikę linii, barw i płaszczyzn zawartą w każdej ikonie. Upraszczając, można powiedzieć, że komuś, kto w ikonie widział jedynie zwykłe dzieło sztuki sakralnej, pomaga dostrzec, iż jej kompozycja rządzi się zasadami sięgającymi znacznie głębiej niż reguły klasycznej perspektywy, zastosowania światła czy plamy kolorystycznej. Pokazuje, że ikona przemawia w sposób nie tyle ? czy nie tylko - estetyczny, ile duchowy: mówi o tajemnicy światła wewnętrznego,... | ||